C’è un battito che non si spegne mai, una voce che risale dalle pietre e dai templi del Sud, una luce antica che torna a brillare nelle tele di chi sa ascoltare la storia con il cuore.
Segni epocali
Segni Epocali, il catalogo che accompagna la mostra di Fernando Mangone a Paestum, non è soltanto un libro d’arte: è un atto d’amore per le radici, per la memoria collettiva, per il Mediterraneo profondo da cui tutto ha avuto origine.
Pubblicato da Editoriale Giorgio Mondadori, il volume raccoglie testi firmati da Tiziana D’Angelo, Direttore dei Parchi Archeologici di Paestum e Velia, da Luciano Carini, curatore della mostra, e da Teresa Marino, Ornella Silvetti e Rosaria Sirleto, responsabili del coordinamento scientifico. Ne emerge una visione corale e potente, che accompagna il lettore in un percorso tra archeologia, arte contemporanea e identità culturale.
Fernando Mangone, figlio della Campania interna, nato ad Altavilla Silentina, porta dentro di sé il respiro della terra madre. Le sue opere non descrivono: evocano. Non illustrano: invocano. Sono visioni che affondano nel mito ma parlano la lingua dell’oggi. Perché nella sua arte il tempo non esiste: è un’invenzione. È contemporaneo il Tuffatore, sono contemporanei gli dei e gli eroi dell’antichità, così come lo sono i grandi dell’età moderna e i pensatori del presente. L’arte di Mangone dissolve il confine tra ciò che è stato e ciò che sarà, restituendoci tutto, sempre, nel qui e ora.
La lingua del vento e delle pietre
E c’è qualcosa di sacro nel tratto e nei colori di Mangone. Una vibrazione primordiale, profonda, che rimanda a un’unica identità tra l’uomo e la natura. Le sue tele sembrano parlare la lingua del vento, della pietra, della luce e del silenzio. È un’unica essenza quella che emerge: l’essenza della vita, che non conosce la morte. Perché il tempo, nelle opere di Mangone, non esiste. L’arte diventa così rito, comunione, respiro cosmico.
L’ evento espositivo
La mostra, ospitata nel Museo Archeologico Nazionale di Paestum e nell’area archeologica esterna, si articola in tre sezioni – Vivere la città, Costruire la città, Oltre la città – che si trasformano in soglie narrative. Il polittico di venti tele ispirato al Tempio di Nettuno è il cuore simbolico e visivo dell’intero progetto: maestoso, sacrale, immersivo. Le installazioni luminose, le reinterpretazioni delle metope, delle tombe dipinte, dei vasi pestani e delle firme dei ceramisti Python e Astase, sono tutto fuorché “riproduzioni”: sono rinascite.
Il catalogo bilingue, elegante e intenso
Il catalogo, bilingue, elegante, intenso, accompagna ogni opera con uno sguardo critico rigoroso e poetico insieme. È il racconto di un artista che ha attraversato l’Europa – da Firenze a Berlino, da Amsterdam a Venezia – ma che non ha mai reciso il legame con la sua terra. Un artista del Sud che sa farsi ponte tra mondi e tra epoche, tra mito e futuro.
In conclusione, Segni Epocali è molto più di un catalogo: è un rito, un ritorno, una rivelazione. È Fernando Mangone che racconta Paestum, ma è anche Paestum che, attraverso di lui, torna a raccontare il Sud. E ci ricorda che il tempo – se visto con occhi d’artista – non è che una soglia da varcare. Perché la vita, quando è arte, non conosce fine.
